Значение живописи (что есть, понятие и определение)

Что такое краска:

Картина представляет собой художественное проявление визуального характера который использует набор методов и материалов для захвата графической композиции на определенной поверхности. согласно определенным эстетическим ценностям.

Живопись сочетает в себе элементы пластической репрезентации, такие как формы, цвета, текстуры, гармония, баланс, перспектива, свет и движение. Таким образом, он стремится передать зрителю эстетический опыт.

В этом смысле эстетика относится к восприятию искусства чувствами, и каждая картина демонстрирует эстетические ценности художника-художника, вызывая эмоции, концепции, идеи и бесчисленные интерпретации в социальном, психологическом, культурном, политическом или религиозном смысле. .

Как техника или дисциплина живопись состоит из нанесения серии пигментов на определенную поверхность (ткань, бумагу, дерево, керамику, металл), чтобы объединить чувства художника с формами, цветами и текстурами.

С другой стороны, как краска, это также можно назвать цветом, подготовленным для окрашивания любого типа поверхности, например, краски для интерьера, для автомобилей, бассейнов или для дерева.

Слово живопись может использоваться для обозначения яркого и подробного описания или изображения людей или предметов, использующих это слово, например: «Он сделал мне картину пришедшей женщины, и, согласно ее описанию, это не может быть чем-то другим, кроме Летиция ".

Художественные картины

Живопись - одно из древнейших проявлений изобразительного искусства. Его происхождение прослеживается в наскальных рисунках, разбросанных по всей планете, и которые остаются в силе как произведения искусства.

В изобразительном искусстве живопись - одна из традиционных дисциплин, наряду с рисунком, гравировкой и скульптурой.

В свою очередь, живопись является частью 7 изобразительных искусств или форм художественного проявления, которыми являются: живопись, скульптура, литература, музыка, танцы, архитектура и кино.

Виды художественной росписи

При изучении искусства, также известном как история искусства, картины можно классифицировать по-разному в зависимости от тем, исторических периодов, художественных течений и материалов или методов.

В этом смысле произведения искусства могут соответствовать различным типам классификаций, таким как, например, картина на социальные темы, она может принадлежать к колониальной эпохе, быть сюрреалистической и выполненной маслом.

Представленные темы

Пятница боли, Мария Искьердо, 1944-1945 гг.

Художественные картины могут быть отнесены к типу предмета, который они охватывают, и они могут быть историческими, религиозными, пейзажными, абстрактными, концептуальными, натюрмортами, обнаженными или социальной критикой.

Исторические периоды

Панель северной стены из Могилы Пловца, Посидония, Греция, 480 г. до н.э.

Как следует из названия, еще одна классификация картин - по историческому периоду, в который они были созданы. Это также связано с художественными течениями, определенными на временной шкале, определенной в истории искусства.

В этом смысле мы можем обнаружить, например, что:

  • наскальные рисунки и петроглифы относятся к наскальному искусству; произведения, созданные в Древней Греции, считаются классическим искусством,
  • Стиль, принятый в Европе с 12 века до эпохи Возрождения, известен как готическое искусство.
  • Искусство эпохи Возрождения определяет произведения, созданные между четырнадцатым и семнадцатым веками в Европе с влиянием искусства и торговли в Италии,
  • Европейские картины между семнадцатым и восемнадцатым веками обычно ассоциируются с искусством барокко, а художественные выражения современной эпохи определяются как современное искусство.

Художественные течения

Герника, Пабло Пикассо, 1937 год.

Произведения искусства сгруппированы в художественные течения, которые определяются их историческим периодом и, в то же время, методами, формами и идеями, которые характеризуют картины этого движения или школы.

В этом смысле в истории искусства мы можем найти картины, связанные, например, с импрессионизмом, такие как «Впечатление восходящего солнца» Клода Моне, с такими авангардными тенденциями, как: Герника Кубизм Пабло Пикассо, Разделенный столбец Фрида Кало сюрреализма, № 17а Джексона Поллански абстрактного искусства или абстракционизма, среди других.

Материалы и техники

Кухонный нож прорезал пивной живот Веймарской республики, Ханна Хох, 1919 г.

Используемые материалы или методы определяют, как мы назовем картину или произведение искусства, например Создание Адана Микеланджело - фреска, Звездная ночь Винсент Ван Гог - картина маслом.

Техники также определяют тип рисования как использование коллаж в дадаизме, использование пуантилизма в постимпрессионизме и многое другое.

Известные художники и художники

  • Рождение Венеры (1486) Сандро Ботичелли.
  • Создание Адана (1511), Мигель Анхель Буонарроти.
  • Мона Лиза (1517), Леонардо да Винчи.
  • Ночной дозор (1642), Рембрандт.
  • Менины (1656), Диего Веласкес.
  • 3 мая 1808 года в Мадриде. (1814), Франсиско де Гойя.
  • Жемчужина купца (1884) Альфредо Валенсуэла Пуэльма.
  • Звездная ночь (1889) Винсента Ван Гога.
  • Крик (1893) Эдварда Мунка.
  • Поцелуй (1908), Густав Климт.
  • Постоянство памяти (1931) Сальвадора Дали.
  • Герника (1937) Пабло Пикассо.
  • Управляющий человек вселенной (1933), Диего Ривера.
  • Две Фриды (1939) Фриды Кало.
  • Сын человека (1964), Рене Магритт.
  • Семья (1989) Фернандо Ботеро.

Вы поможете развитию сайта, поделившись страницей с друзьями

wave wave wave wave wave