Характеристики Авангарда

В ХХ веке возникло огромное разнообразие художественных течений. Многие из них были классифицированы как авангардные, художественные или литературные, а другие - нет, например, арт-деко.

Это в значительной степени зависит от выполнения набора характеристик. Давайте подробно познакомимся с элементами, которые определяют или характеризуют авангардные движения.

Цель разрыва с прошлым (революционный дух)

Пабло Пикассо: Гитара и скрипка. c. 1912. Кубизм. Масло на холсте. 65,5 х 54,3 см. Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Первый характерный элемент всего авангарда - это разрыв или дух разрыва с традициями. Авангардные движения ставят под сомнение традиции академического искусства, которое включает не только темы, но особенно принципы композиции, будь то пластические или литературные.

Оппозиция натуралистическому представлению

Казимир Малевич: Супрематическая композиция. 1916. Супрематизм (геометрический абстракционизм). Масло на холсте. 88,5 х 71 см. Частная коллекция.

Со времен классической античности западное искусство основывалось на натурализме, то есть на подражании природе или изображении видимого мира. Авангард восстает против этого принципа. Мы можем думать о трех элементарных причинах:

• ощущение, что нет ничего, что могло бы превзойти мастеров прошлого,
• исчерпание иконографической программы и, наконец,
• исторические преобразования, особенно социальные и технологические, которые изменили функцию искусства в обществе, поэтому не имело смысла придерживаться обычаев и обычаев искусства XIX века. ПРИМЕР

Оценка самих композиционных элементов

Пит Мондриан: Композиция No. 10. 1942. Неопластицизм. Масло на холсте. 79,5 х 73. Частное собрание.

Нарушая принцип подражания природе и продвигая оригинальность, авангард продвигал автономию самого языка (пластического или литературного), свободного от подчинения содержанию.

В изобразительном искусстве некоторые авангардисты довели это до такой степени, что полностью устранили любые ссылки на темы или любое искушение «смысла», так что такие элементы, как линии, точки или геометрические формы, могли быть оценены по достоинству. Отсюда отказ от названия многих произведений. Например, пронумерованные композиции Пита Мондриана.

В литературе это выражалось, среди прочего, в диссоциации между знаком и референтом, что позволяло эстетически оценивать язык как автономную реальность вне каких-либо существенных обязательств.

Ищите оригинальность и новизну

Хоан Миро: Каталонский пейзаж. 1924. Сюрреализм. Масло на холсте. 64,8 х 100,3 см. Музей современного искусства, Нью-Йорк.

Все эти элементы объединяются, чтобы провозгласить оригинальность как характерный элемент авангарда. Каждый из них пытался составить свой собственный, оригинальный язык, отмеченный новизной.

Провозглашение творческой свободы

Василий Кандинский: Композиция VII. 1913. Абстракционизм. 195 х 300 см. Третьяковская галерея, Москва.

Стремление к оригинальности требует от авангарда провозглашения максимальной творческой свободы. Если искусство академии стремилось от художников к ассимиляции минимальных условностей, касающихся обращения с пластическими элементами и концепции искусства, авангард был выражением стремления к индивидуальной свободе и, следовательно, происходил на определенных языках, а не на других языках. общепринятый. Это свидетельствовало об абсолютной независимости комиссии и, как следствие, максимальной личной свободе в художественном выражении.

• Художественный авангард.
• Авангардные движения.

Провокационный дух

Марсель Дюшан: L.H.O.O.Q. 1919. Дадаизм. Готово. 19,7 х 12,4 см. Центр Помпиду, Париж.

Творческая свобода авангарда - это тоже, и особенно, провокация. Авангардные движения стремятся шокировать статус кво, установленный порядок в мире искусства, который часто считается истощенным, истощенным или инертным.

Они также стремятся спровоцировать общество в целом, бросая вызов его вкусовым образцам, массовости культуры или морали. В первую очередь они стремились спровоцировать буржуазную мораль и вкус.

Изучение игровых элементов

Гийом Аполлинер: Каллиграмма из стихотворения от 9 января 1915 года. Опубликовано в книге. Каллиграммы, 1918. Поэзия.

Если функция искусства менялась, художники могли свободно вводить в свои работы не только тон юмора, который в некоторых случаях из прошлого может быть зарегистрирован даже незначительно. Они также развивают игровое восприятие искусства либо через соучастие зрителя, либо через свое участие или прямое вмешательство.

Движения с некоторой групповой артикуляцией

В отличие от западного искусства, которое до середины 18-го века отвечало традициям, усовершенствовавшимся со временем, авангардные движения были движениями, то есть организованными группами с явным призванием продвигать определенный стиль и / или точку зрения. По этой причине авангард мог иметь междисциплинарный характер, поскольку они стремились выразить свое программное содержание всеми возможными средствами и дисциплинами.

Обнародование манифестов

Часто авангард зарождался с изданием манифеста или сопровождался им. В этом заключалась эстетическая, а нередко и идеологическая программа.

По этой причине авангард часто устанавливал отношения зависимости между художественным выражением и словом, то есть подчинение произведения объяснению или оправданию, которое контекстуализировало его. Вот несколько примеров авангардных манифестов:

• Футуристический манифест, написанный Филлиппо Томассо Маринетти (1909)
• Кубистический манифест, написанный Гийомом Аполлинером (1913)
• Супрематический манифест, написанный Казимиром Малевичем (1915)
• Манифест неопластика (Де Стейл), написанные Тео Ван Дусбургом, Питом Мондрианом, Барт-ан-дер-Леком, Дж. Дж. Уд (1917)
• Дадаистский манифест, написанный Тристаном Царой (1918)
• Конструктивистский манифест, написанный Наумом Габо и Антуаном Певзнером (1920)
• Ультраистский манифест (строго литературные направления). Было несколько версий:
  • Первая коллективная версия под руководством Кансиноса Ассенса (1918)
  • Вторая версия Гильермо де Торре (1920)
  • Третья версия Хорхе Луиса Борхеса (1921)
• Сюрреалистический манифест, написанный Андре Бретоном (1924)

Политически скомпрометированные движения

Умберто Боччони: Атака копейщиков. 1915. Футуризм. Темпера и коллаж на картоне. 32 х 50 см. Частная коллекция.

Неудивительно, что большинство авангардных движений встало на сторону некоторых политических тенденций, как справа, так и слева, особенно исторический авангард.

В целом художники-авангардисты склонялись влево. Самый известный пример - это, пожалуй, Пабло Пикассо, член французской коммунистической партии. Единственным откровенно правым авангардом был футуризм.

Необходимо знать историю искусства, чтобы понять их

Энди Уорхол: Банки с супом Кэмпбелла. 1962. Поп-арт. Трафаретная печать и синтетический полимер на холсте.

Поскольку авангард артикулируется как движение разрыва с художественными традициями или школами, понимание их во всем их смысле обязательно предполагает знание истории искусства или литературы, в зависимости от обстоятельств. Только так можно понять, например, важность таких движений, как кубизм, геометрическая абстракция или поп-арт.

Авангард восстает против живописной традиции, будь то академизм или разрыв с непосредственно предшествующим авангардом. При этом правильная трактовка авангарда зачастую подчинена манифестам.

Короткие циклы

Сама синергия авангарда, характеризующаяся поиском разрыва и постоянной новизной, определяет непродолжительность движений. Многие из них просуществовали едва ли десять лет, хотя, безусловно, такие художники, как Пикассо или Сальвадор Дали, продолжали сохранять свой живописный стиль после того, как движения были разрознены.